长亭外，古道边的歌词是什么？

一、长亭外，古道边的歌词是什么？

长亭外，古道边是《送别歌》，拦斗是一首由艺术家李叔同作词的中文歌曲。历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。是城南旧事的主题曲。《送别》的歌词类似中国诗词中的长短句，有古典诗词的文雅，但意思却能平白易懂。完整的歌词如下。

长亭外古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一壶浊酒尽馀欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

情千缕，酒一杯，声声离笛催。

问君此去几时来，来时莫徘徊。

草碧色，水绿波，南浦伤如何？

人生难得是欢聚，惟有别离多。

情千缕，酒一杯，声声离笛催。

问君此去几时来，来时莫徘徊

歌词翻译：在长亭之外的古道旁边，满地的青草向天边不断延伸。晚风拂过柳梢，笛声断断续续，夕阳在山外山之处。好朋友大多漂泊各地。我拿起酒壶一饮而尽，希望能够使这剩下的欢乐达到极致，可是，（这分别的痛苦）使今晚的梦都是凄寒的。

扩展资料：

整个中文歌词与曲调相辅相成，几乎不能发现是谱曲后重填词的歌曲。有论者认为李叔同的作词是浓袭凳缩了古典小说《西厢记》中第四本第三折《长亭送别》的意境。在歌曲上，《送别》用的是捷克作曲家：安东・利奥波德・德沃夏克的曲调。在歌词上，《梦见家和母亲》、《旅愁》、《送别》则拍衡旅分别是三位艺术家的个人创作，是三个独立的作品，之间无直接联系；当然由于曲调的一致基础，或许在艺术神韵和表现感情上有一定的相通之处。

参考资料来源：百度百科-送别歌

二、长亭外古道边送别的全诗

长亭外，古道边，芳草碧连天。

出自

送别

李叔同 〔近现代〕

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之激谈困角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时来，来时莫徘徊。

天之涯，地之角，知交半零落。人生难得是欢聚，惟有别离多。

译文

在城郊十里长亭的古道边，长满了赏心悦目的翠绿花草，向外延伸到天边。晚风拂过柳梢，笛声断断续续，夕阳在重重远山外，缓缓地坠落。

知心朋友大多已不知去向，漂泊各地，天涯海角各一方。就明念借着一壶粗酿的酒，趁著今夜这短暂的相聚，饮尽所剩的欢乐，今夜告别的梦中一定非常寒冷。

在城郊十里长亭的古道边，长满了赏心悦目的翠绿花草，向外延伸到天边。请问你此去后，何时才会回来？若要回来请别犹豫徘徊啊！

知心朋友大多已不知去向，漂泊各地，天涯海角各一方。人生在世最难得的是能够欢聚在一起，但却是离别的时候多！

注释

长亭：送别场所，象征着离别。

古道：一个普遍的离别场所，古道常常出现在离别诗词中，此处的“古道”也表达了无尽的离愁。

芳草：即香草，亦用来比喻忠贞、侍睁贤德之人，来源自屈原《离骚》之“香草美人”意象。

残：残缺、残破，这里用来形容笛声稀落。

零落：这里用来形容旧时知己、好友各自天涯，难以寻觅。

壶：又作“斛”“瓢”

尽：完结，消解。

原文：

《送别》  李叔同 

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳掘态山外山。 

天之涯，地之角，知交半零落；一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

赏析：

全词三节，有起，有开，有合；紧扣主题，营造了让人迷醉的意境，充满了对人生的无奈。“一切景语皆情语”(王国维语)，长亭，古道，芳草，晚风，夕阳……景物依旧，人在别时，倍感凄凉。它的审美效应，就在“酒尽梦寒”的无言中回荡不已。全词给我们描绘了这样的情景：夕阳下，群山相连，碧草茵茵，一望无际；近处，长亭、古道，晚风轻拂，杨柳依依，送别的竖笛哀婉幽怨。一对知心朋友分别在即，想到从此天各一方，双方都有无限的感伤。他们端起酒杯，想借酒尽最后的一点欢娱。酒醉梦别，彼此在记忆中留下那“晚风拂柳”“夕阳在山”的难忘一幕！

扩展资料：

李叔同是中国新文化运动的前驱，卓越的艺术家、教育家、思想家、革新家，是中国传统文化与佛教文化相结合的优秀代表，是中国近现代佛教史上最杰出的一位高僧，又是国际上声誉甚高的知名人士。李叔同是“二十文章惊海内”的大师，集诗、词、书、画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。同时，他在教育、哲学、法学、汉字学、社会学、广告学唯散厅、出版学、环境指隐与动植物保护、人体断食实验诸方面均有创造性发展。

他把中国古代的书法艺术推向了极致。作为高僧书法，弘一与历史上的一些僧人艺术家存有差异，如智永和怀素，尽管身披袈裟，但似乎他们的一生并未以坚定的佛教信仰和恳切实际的佛教修行为目的，他们不过是寄身于禅院的艺术家，“狂来轻世界，醉里得真知”，这完全是艺术家的气质与浪漫。

参考资料：百度百科-送别

三、骊歌-----长亭外，古道边．．．．．．的歌词

《骊歌》

又名：《送别》

作者：李叔同

长亭外，古道边，芳草碧连天；

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山；

天之涯，地之角，知交半零落；

一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天；

问君此去几时还，来时莫徘徊；

天之涯，地之角，知交半零落；

人生难得是欢聚，唯有别离多。

扩展资料：

赏析：

第一段，全部用来写景，选取了“长亭”、“古道”、“芳草”、“晚风”、“夕阳”等典型的意象，“长亭”“古道”是写送别之处，柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

白居易《赋得古原草送别》：“远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。” “芳草”喻离情，《楚辞・招隐士》中有“王孙游兮不归，芳草生兮萋郑埋漏萋”。

“晚风拂柳”写惜别，“柳”与“留”谐音，多传液配达怨别、怀远等情思。《诗经・采薇》：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”

戴叔伦《堤上柳》：“垂柳万条丝，春来织别离。”“山外山”喻天各一方，这一切离愁别绪，却都笼罩在“夕阳”之下，只感受到友情的温暖、斜阳的温暖、晚风的温暖。

这一段，是环境的描写，离别场景的渲染：夕阳下，群山相连，一望无际，碧草连天，这是大背景；近处，长亭、古道，晚风轻拂，杨柳依依，再加上哀婉幽怨的笛声，哪一个有此经历的人不伤痛欲绝？

第二段是全曲的高潮。既然是送别，当然有一种感慨，“天之涯，地之角，知交半零落”，人生不过数十年，知交能有几人？再见又待何时？所以黯然销魂者，惟别而已矣。

“一杯浊酒尽余欢”，这的确是一种无奈的凄美，把酒离别，“都门帐饮无绪”，何时能相聚？最后，时空交错，以现在时“今宵别梦寒”总括全篇。

在感情上，梦里重逢照应上文的“山外山”，韵律上更是重复强调，但这个重复强调却是更进一步的思念，惟有相思入梦频。

第三段重复第一段，喊烂意象上的强化和音韵上的反复，形成一种悠远回环之美。

李叔同

长亭外,古道边,芳草碧连天

晚风拂柳笛声残,夕阳山外山

天之涯,地之角芦码,知交半零落

人生难得是欢聚,唯有别离多

长亭外,古道边,芳草碧连天

问君此去几时还,来时莫徘徊迹中

天之陪州哪涯,地之角,知交半零落

一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒

出处：

逸诗有《骊驹》篇云：“骊驹在门，仆夫具存；骊驹在路，仆夫整驾。”客人临去歌《骊驹》，后人因而将告别之歌称之为“骊歌”。今天的《骊歌》多指一首在我国流行于20年代到40年代的学堂乐歌，又名《送别》。李叔同作词，英国人奥德维作曲。

送别

李叔同

长亭外,古道边,芳草碧连天

晚风拂柳笛声残,夕阳山外山

天之涯,地之角,知交半零落

人生难得是欢聚,唯有别离多

长亭外,古道边,芳草碧连天

问君此去几时还,来时莫徘徊

天之涯,地之角,知交半零落

一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒

虽然李叔同词曲兼擅，但传记作者陈星先生却考证出此曲并非词人的自度曲，而是借用了一首美国通俗歌曲的曲调，歌词也州贺参考了一首日本歌曲――也有论者以为词意浓缩了《西厢记》第四本第三折的意境。然而两首歌曲在美国和日本可能早已湮灭于历史的大海，但这首借鸡生蛋的歌曲却在中国获得了长久以至永远的生命。“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”如此凄迷阴培销柔、词浅意深但哀而不伤的词句，配以相当中国化的舒缓旋律，就很难不成为中国的名曲――尤其是在新旧交替、道术灭裂的二十世纪。这首歌已经成了新的“阳关三叠”，“四千余年古国古”的二册中派十世纪中国人，已经用这首歌“送别”了太多的东西。”

送别

【作者】李叔同 【朝代】近代

长亭外，古道边，芳草碧握举连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时来，来时莫徘徊。

天之涯，地之角，知交半零落。人生难得是欢聚，惟有别离多。

拓展资料：

《送别歌》，是一首由艺术家李叔同作词的中文歌曲。历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。是城南旧事的主题曲。《送别》的歌词类似中国段碧碧诗词中的长短句，有古典诗词的文雅，但意思却能平白易懂。

整个中文歌词与曲调结合得十分完美，几乎不能发现是谱曲后慧做重填词的歌曲。有论者认为李叔同的作词是浓缩了古典小说《西厢记》中第四本第三折《长亭送别》的意境。

长亭外,古道边,芳草碧连天

晚风拂柳笛声残,夕阳山外山

天之涯,地之角,知交半零落

人生难得是欢聚,唯有别离多

长亭外,古道边,芳草碧连天

问君此去几时还,来时莫徘徊

天之涯,地之角,知交半零落

一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒

出处：

逸诗有《骊驹》篇云：“骊驹在门，仆夫具存；骊驹在路，仆夫整驾。”客人临去歌《骊驹》，后人因而将告别之歌称之为“骊歌”。今天的《骊歌》多指一首在我国流行于斗神20年空孝亏代到40年代的学堂乐歌，又名《送别》。李叔同作词，英国人奥德维作慎漏曲。