电子琴节奏怎样听出来在把他写出来？

一、电子琴节奏怎样听出来在把他写出来？

1、关掉自动和弦，只保留节奏，注意把速度调至适中。这时的节奏点（或鼓点或钗点或其它打击乐声）非常明显（常常响声较大而突出），你试着用手跟着它拍击，尽量做到与它同步。

尔后常常变换不同速度不同节奏训练，譬如迪斯科、华尔兹、伦巴等等。

这种练习每天坚持做一下，并保持一段时间。

2、同时打开和弦与节奏，并调节二者的音量，使节奏音量稍大于和弦音量（以利于听出节奏点），再同上，用手跟着打拍，直至能准确分辨和适应各种不同的节奏。

3、进入实战练习，双手弹奏有自动和弦伴奏的乐曲。

这一过程必须由简到繁，由易到难，逐步达到准确、轻松地跟上自动节奏。扩展资料电子琴是一种键盘乐器，其实它就是电子合成器。电子琴其实根本不是一个正确叫法，因为它形似钢琴，所以就有人叫它电子琴了。实际上正规的叫法应该是电子合成器。它采用大规模集成电路，大多配置声音记忆存储器（波表）。用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。

常用的电子琴有编曲键盘（带自动伴奏）和合成器（无自动伴奏）两大类，广义上的电子琴包括电子钢琴（数码钢琴，区别于电声钢琴），多使用五线谱，多为高低音双行记谱。

有时也用中音谱和简谱、吉他谱。

一般用于摇滚乐。

二、电子琴乐曲如何选择节奏类型

首先要符合乐曲的节奏和风格。如：约翰・施特劳斯的《蓝色的多瑙河》是3/4拍圆舞曲，我们只能选用华自磁节奏，对于2/4，4/4拍的乐曲可以在波普、探戈、贝圭英、伦巴、迪斯科、波萨诺瓦、进行曲等节奏中进行选择。

有的电子琴乐曲有时可以选用两个或三个不同的节奏型，演奏者可以根据乐曲本身的节奏特点和对乐曲的理解叫选择。

三、电子琴怎么调节奏？？

1.对于初学者，记得要选对时机，在需要的时候按下fill-in按纽。就是说，按fill-in键一般要在乐句或乐段结尾，不要在乐句或乐段之中。

2.很多情况下，注意用左手摁节奏变奏按纽。这是由于此按纽大都位于电子琴面板左边，而且乐句结尾处往往都是右手担任。但是，有时左手不得空的情况下，只能是右手代劳了。

3.电子琴节奏变奏按纽能丰富节奏的多样性，使旋律更加活泼生动，但绝不能滥用、多用，就像女孩子衣裳，不要鲜花满目，而只能是恰倒好处地点缀。

扩展资料

电子琴要注意正确的演奏方式：

在电子琴弹奏中，手指、手腕、肘部和上臂起到关键的作用。演奏时虽然手指、手腕、前臂、上臂是一个完美的整体，各部位相协调来完成演奏，但是在演奏中它们有各其自身的特点和作用。

1.手指。

演奏时最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一关节、第二关节（掌关节），特点是敏感、快速、灵巧。

真正控制手指弹奏技术的要害部位是第三手指技术的严格训练，即使水平较高的学生，也仍然不可忽视手指的各种细微的触键训练。

2.手腕。

演奏时的调节部位，它能很好地帮助手指进行演奏。

手腕的左右转动，可帮助手指调节重量，缓冲力量，避免生硬敲打，使演奏的声音饱满、好听。训练手腕的松弛、灵活和柔韧性，也是电子琴技术训练中的重要环节。

3.前臂。

较灵活、较有力量的部位。用前臂力量可以演奏强有力的单音，也可较灵活地演奏各种快速有力的和弦、八度等音乐段落。

最快的八度进行，多数是靠前臂挥动来演奏的。在弹奏八度时，如果从肘部到指尖的整个手部能形成一个统一的整体。

4.上臂。

演奏时最有力量的部位。用上臂可以演奏强有力的和弦、八度，能演奏出强劲有力、洪亮厚实的音响。

参考资料

电子琴-百度百科

1、关掉自动和弦，只保留节奏，注意把速度调至适中。这时的节奏点（或鼓点或钗点或其它打击乐声）非常明显（常常响声较大而突出），你试着用手跟着它拍击，尽量做到与它同步。尔后常常变换不同速度不同节奏训练，譬如迪斯科、华尔兹、伦巴等等。这种练习每天坚持做一下，并保持一段时间。

2、同时打开和弦与节奏，并调节二者的音量，使节奏音量稍大于和弦音量（以利于听出节奏点），再同上，用手跟着打拍，直至能准确分辨和适应各种不同的节奏。

3、进入实战练习，双手弹奏有自动和弦伴奏的乐曲。这一过程必须由简到繁，由易到难，逐步达到准确、轻松地跟上自动节奏。

扩展资料

电子琴是一种键盘乐器，其实它就是电子合成器。电子琴其实根本不是一个正确叫法，因为它形似钢琴，所以就有人叫它电子琴了。实际上正规的叫法应该是电子合成器。

它采用大规模集成电路，大多配置声音记忆存储器（波表）。用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。常用的电子琴有编曲键盘（带自动伴奏）和合成器（无自动伴奏）两大类，广义上的电子琴包括电子钢琴（数码钢琴，区别于电声钢琴），多使用五线谱，多为高低音双行记谱。有时也用中音谱和简谱、吉他谱。一般用于摇滚乐。

如今，电子琴 面板上一般都有个节奏变奏按纽，也叫节奏填充，还可叫节奏加花，英文标记为fill-in。这个按纽摁下去以后，能使前面进行的节奏产生变化，从而避免长时间同一节奏的单调乏味。作为熟练的电子琴 演奏者，应该学会这个按纽的正确使用方法。

1.一定要选对时机按下fill-in按纽。就是说，按fill-in键一般要在乐句或乐段结尾（一般是某个长时值音后或休止处），不要在乐句或乐段之中。当然，有时为了追求某种特殊效果，偶然在乐句中的某个和弦处使用fill-in键。

2.很多情况下，注意用左手摁节奏变奏按纽。这是由于此按纽大都位于电子琴面板左边，而且乐句结尾处往往都是右手担任。但是，有时左手不得空的情况下，只能是右手代劳了。

3.尽管电子琴节奏变奏按纽能丰富节奏的多样性，使旋律更加活泼生动，但绝不能滥用、多用，就像女孩子衣裳，不要鲜花满目，而只能是恰倒好处地点缀。

扩展资料：

电子琴的使用方法：

1、根据说明书要求，按规定接好电源，接上各插头及链接线，开启电源。

2、选择适当的上下键盘音色及演奏方式键钮。

3、总音量开关旋至正常演奏时所需最大位置，演奏中由感情踏板控制音量大小。

4、按下自动打击乐键，置所需演奏舞曲的节奏，音量适中。碉整均衡器，适当选择鼓音、钹音等打击乐器音量的比例。

5、选择颤音速度及幅度到适量位置。

6、根据乐曲演奏的需要，加入适量的回响音。

7、根据乐曲演奏的需要，加入或关闭回旋音、哇音等特殊演奏音响。

8、根据独奏、伴奏的需要按下自动和弦伴奏键钮，调节适当的音量比例位置。

9、加入足键音，选择倍司、大号、钢琴音色之一种，预选连续音或弹奏音，调节余音长度，并使音量适中。

10、试奏一小小段，核对各音色、音量比例，检查音响配器是否合适。如有音色不和谐，音量不平衡，应进行重新调整。

完成上述试奏及预选后，即可进行正式电子琴演奏。在参加舞台独奏或乐队演奏前，必须进行试音。当各音色、音量比例调定后．在演奏时不宜做大幅度变化，以免比例失调，因为在演奏中来不及、也不准许频频试音。当然，演奏者如对琴的性能充分掌握，演奏十分熟练后，可以随意突破即兴演奏。

参考资料：电子琴百度百科

这个电子琴功能还是不错的，而且什么琴也都可以弹各种的乐曲的，只是效果不同，不存在弹不了的问题，琴的功能都差不多，关键是看你会不会使用。节奏的选择方面关键看你弹什么风格的乐曲，2/4、4/4的乐曲如果是优美的、抒情的就选择八拍、波萨诺瓦、贝圭英、伦巴之类的节奏；如果是欢快的可以选择进行曲、波尔卡、乡村音乐、迪斯科这样的节奏，3/4拍的乐曲都用华尔兹节奏，但也有风格上的区别，一听就能分辨出来的。