箱鼓有哪几种？

箱鼓有哪几种？

几十种。

箱鼓包括:

罗兰、MEINL、nux、恋娇姿彩、JOYO、雅马哈、海螺姑娘、素朋、nakabayashi和易雅集等等。

Roland是箱鼓的制造及销售商，产品范围涵盖了键盘、合成器、吉它相关产品、电子打击乐产品、数字录音设备、音箱及音频处理设备等。经过25年的不断研发，Roland在下面这些领域均树立的数字音乐技术的标准。看看你喜爱的音乐人，他们或许正在使用着Roland产品。

优秀的箱鼓品牌有罗兰、MEINL、nux、恋娇姿彩、JOYO、雅马哈、海螺姑娘、素朋、nakabayashi和易雅集等。本箱鼓排行榜是根据品牌信誉,销量,关注指数等数十项数据,通过云计算分析而出。挑选品牌箱鼓,质量好,更放心!

民族打击乐器的种类与运用

民族打击乐器的种类与运用

摘 要：中国民族打击乐器的品种繁多，且形制不一，所以一直未有公认的分类方式。常见的一些分类方法，是根据形制.发音方式和是否有固定音高等进行区分，但都有一定的局限。在这里，我们根据发音体材质的分类方法，来介绍一下这些乐器。

关键词：打击乐器;形制

首先是响铜类，指所有用铜制作的打击乐器，包括大小钹、大小锣、云锣、碰铃、编钟等。

钹：也被称作“镲”，圆片式打击乐器。钹分为大钹、小钹、水钹、京钹等。大钹和水钹形体较大，发音低。其中水钹是因声音如同泼水而得名。小钹和京钹形体小，声音高而清亮。形体大的钹，演奏速度不可能很快，小钹速度尚可。

锣郑李：锣是铜质的圆盘式打击乐器，它没有碗突，但有边。除喊激迟了大小锣之外，民乐队还长用到云锣。云锣铅闭是有高音的打击乐器，为几十面锣挂在架子上，双手持槌演奏。

碰铃：也被称之为“星”或“碰钟”，形状如同铃铛。演奏时相互碰撞发声，声音清脆悦耳，极具穿透力。

编钟：编钟是中国古老的可变音打击乐器，由数枚或数十枚大小不同的钟挂在钟架上组合而成。每个钟敲击不同位置能够发出两个不同音高，这是它非常独特的地方。

其次是响木类，指木制的打击乐器，包括梆子、木鱼、板等。

梆子：棒子是由两根长短粗细均不同的木棒组成，长而细的是圆柱体木棒，略短而粗的是长方体木棒。棒子的声音清脆坚实，穿透力强，多在梆子腔戏曲中使用。

木鱼：木鱼早时是佛教的法器，现在已成为民族管弦乐队的必备打击乐器。不同大小的木鱼音高不同，根据常用调，可将其按照5声或7声音节组合。

板：也叫“板鼓”、“拍板”等，同是硬质木料制作。传统说唱艺术中都是由演员自打自唱。戏曲乐队也有板，由司鼓兼打。

再次是响革类，指通过敲打绷紧的皮革发声的打击乐器，如大鼓、花盆鼓、排鼓、堂鼓、板鼓等。

大鼓：鼓身用椿木、桦木、杨木等常见木料制作，鼓面用水牛皮做成，其形体很大，需持粗大的鼓槌演奏，演奏方法有单击、双击、闷击、滚奏等。大鼓的力度范围大，动态范围也很大，渲染气氛是它的特长。

花盆鼓：也有称之为“缸鼓”的。花盆鼓声音低沉雄厚，比大鼓柔和。现在的花盆鼓多可定音，鼓框用金属制作，下面有踏板，可通过踏板调节鼓面张力改变音高。

排鼓：由中型堂鼓和腰鼓演化而来，将5至6个形状从大到小、声音由低到高的鼓排列起来，就成了现在的排鼓。排鼓有调音装置，范围可达4至5度。它的两侧用钢架支柱鼓身中央，可通过转动变换上下鼓面。

堂鼓：民间的堂鼓有很多种，它们大小不一，但形状相同。演奏方法有单击、双击、滚奏、闷击等，通过击打不同位置和力度变化来改变音色。

板鼓：板鼓的鼓框用坚硬木料制成，一面蒙皮，所以也叫“单皮鼓”。板鼓的鼓心和鼓边音高不同，用点签和满签的音色不同，结合力度可打出多种变化。

最后是响石类，指用石头或玉雕刻磨制的打击乐器，如编磬、石琴等。

编磬：是我国古老的石质打击乐器，由16至36个不同音高的石片组成。

石琴：也是我国的石质打击乐器，形制如同西洋管弦乐队的铝板琴、石琴，其历史和渊源尚无定论。

长期以来，我国的民族打击乐器，多以师徒间口传心授的方式传承，并未形成统一的编制和标准。不过在具体的应用中，我们可以注重以下几个方面。

第一，音色对比。打击乐器的个性突出，主要表现就是每件乐器都有其独特的声音特点。为其编配时，则应利用这些特点来丰富乐曲表现力。

我们可以把不同乐器设定为不同“角色”，为它们安排好相互间的“关系”，在这种环境下组织“角色”的“交流与冲突”。当然，这只是一种比喻。对无音高的打击乐来说，由于只有节奏没有旋律，音色的对比也就成为其表现音乐内容的重要方式之一。

第二，节奏变化。节奏是打击乐器的重要表现内容，而反复则是打击乐节奏的一大特点。打击乐的节奏多是有规律的反复，这种有规律的反复也被叫做节奏型。

不同音色的乐器，按照各自节奏型交替演奏，形成呼与应，问与答的关系，这就是打击乐常见的`编配方式。现代音乐中，节奏变化的形式较丰富，不仅会改变节奏型，还喜欢打破节拍强弱框架，改变重音位置，以达到混乱拍子的新鲜效果。

第三，力度对比。力度的变化，是打击乐器表现音乐情绪变化的主要方式。打击乐独奏时，常用到最弱和最强之间的力度过度，借以表现较大的情绪反差或情景的渐变过程。

在不同乐器交替演奏时，也可使用很大的力度反差，已形成不同的乐器的力度对比，而这类对比常会产生诙谐幽默的效果。

第四，打击乐的层次。在民族管弦乐队中，打击乐器的音响应该与其他类乐器保持一定的平衡。当乐队弱奏，或只有一件，几件丝竹类乐器演奏时，打击乐器一般只使用形体小，发音轻的木鱼，碰铃等乐器，作为旋律的映衬背景。

而随着乐队音量增大和乐器数目增多，则应逐渐加入小锣，小钹等响铜类乐器。当到了乐队全奏或高潮部分，则加大大鼓，大锣，大钹等。这些虽不是定理，却是一般性的法则，需综合考虑各方面的因素，才能做出理想的效果。